Twisted Tales
Definiendo la voz de un mundo de hadas transmedia
Twisted Tales es un ecosistema transmedia infantil producido en Eslovenia por el Institute for Transmedia Design, con un equipo creativo de más de una decena de países. El proyecto reescribe cuentos clásicos como Aladdín, La Sirenita, Los tres cerditos o Pocahontas desde problemáticas contemporáneas: identidad, ecología, desplazamiento, masculinidad, acoso escolar… Cada cuento se ramifica después en libro, audiocuento, app, teatro interactivo o taller escolar.
El proceso editorial es exigente por acumulación. Los textos parten de versiones escritas en inglés por autores de distintos orígenes, se trabajan en aulas de países tan dispares como Sudáfrica, la India o en los Balcanes y evolucionan después en distintos soportes. Cuando llegan al castellano arrastran tres marcos mentales superpuestos: el del cuento original, el del escritor internacional y el de los niños de todo el mundo que lo completan en el aula.
Colaboro con el proyecto desde 2025. He traducido seis cuentos, localizado la web del proyecto (contenidos editoriales y artículos pedagógicos extensos) y participado en sus campañas de comunicación. He sostenido conversaciones de criterio con el equipo de diseño de historias y de estrategia de marca y validado el trabajo de correctores externos contratados por el cliente.
Las decisiones lingüísticas se toman muchas veces en conversación con el equipo. Buena parte del valor está en defender criterios de adaptación cuando afectan a tono, naming o legibilidad cultural.
La acumulación de capas que arrastraba cada texto pedía un enfoque de adaptación cultural, con distancia deliberada respecto al original inglés.
Los nombres propios concentran buena parte de ese trabajo. Srećka, la genia de Alen y la lámpara mágica, pasó a llamarse Fortuna: en serbocroata remite a la idea de «afortunada», y la connotación se perdía sin reescribirlo. Bibi the Beaver se convirtió en Casti el Castor para conservar la eufonía. En Mira del mar de Coral defendí los siete nombres de las hermanas reinas frente a la tentación de simplificarlos: cada uno cargaba un rasgo de carácter y se hacía eco de su reino acuático.
La variedad escogida para los textos es la peninsular, aunque algunos audios se narran después en variantes latinoamericanas por decisión del cliente: la escritura estabiliza la norma, la oralidad abre el espectro.
La colaboración se extiende también al terreno de la marca y la comunicación. Se me consultó sobre el posicionamiento del proyecto en el mercado, contribuí a dar forma a su estrategia de marca y participé en conversaciones estratégicas que normalmente quedan fuera del alcance de un consultor lingüístico externo. En publicidad, el eslogan «Once upon a what if» se proponía como «Érase una vez… ¿y si?»; lo reescribí como «Érase una vez… un poco distinta a la primera».
Los artículos pedagógicos pedían otro registro: divulgativo, con recursos periodísticos para esquivar el tono académico. Mantuve ese registro en castellano sin trasladarlo a una neutralidad funcional que habría restado vida al texto.
La colaboración sigue activa y los audiocuentos publicados se han producido a partir de mis traducciones. Lo que empezó como un encargo de traducción se ha convertido en una relación consultiva estable: el proyecto tiene ya una referencia única para sus audiencias hispanohablantes. Está prevista una exposición de realidad aumentada en diciembre de 2026, producida con Fab Lab Barcelona, en el marco del festival DAU, en la que volveremos a colaborar.